【展覧会】ノルウェーの画家の日本初回顧展「ニコライ・アストルップ　創造する庭」が東京ステーションギャラリーで開催！

2026年11月21日（土）より「ニコライ・アストルップ　創造する庭」が東京ステーションギャラリーで開催されます！

20世紀初頭のノルウェーで最も傑出した画家の一人として、近年、世界的に評価が高まっているニコライ・アストルップ（Nikolai Astrup｜1880－1928）の日本初回顧展「ニコライ・アストルップ　創造する庭」が、東京ステーションギャラリーで開催されます。

険しい山々に囲まれた西ノルウェーの湖畔の村、ヨルステル（現・スンフィヨルド）で育ったアストルップは、生涯にわたってこの地を拠点とし、天候や季節ごとに変化する自然と人々の暮らしを描きました。白夜の空に炎が燃え上がる幻想的な夏至祭、工芸品が彩る室内の情景、自ら育てた果樹やルバーブなどの植物。とりわけ、食糧を生み出す生活の場であり、芸術的な関心を向けた創造の場でもある“庭”は、彼の芸術を体現するモティーフとなりました。

本展では、油彩画に加え、独自の境地を拓いた木版画、再評価が進むテキスタイルデザインの仕事も紹介し、画業の全貌に迫ります。

ムンクだけじゃない　ノルウェーを代表するもう一人の巨匠、日本初回顧展

北欧・ノルウェーを代表する画家といえば、まず思い浮かぶのがエドヴァルド・ムンクです。その17歳年下で同時代に活躍したアストルップは、ノルウェー国内ではよく知られていますが、世界的にはムンクの名声の陰に隠れ、長らく十分に紹介される機会がありませんでした。2016年、さらに2021～22年に国内外を巡回する大規模な個展がおこなわれ、今その芸術に注目が集まっています。

画家であり、園芸家　“庭”を散策するような鑑賞体験

植物に並々ならぬ情熱をもっていたアストルップは、さまざまな苗木を手に入れては、自宅の庭で実験的な栽培を繰り返しました。幼少期を過ごした牧師館のあるオールフースの庭と、一から開拓し、最後の住まいとなったサンダルストランの庭。画家の創作の源泉となった二つの庭が描かれた作品群を、本展のために現地で撮影された四季折々の映像とともに紹介します。ムンクも賞賛したといわれる、ニュアンスに満ちた緑の色彩は必見です。

木版と油彩のクロスオーバー

一点ずつ手で加筆する、カンヴァス上で版木による摺りと手描きを併用するなど、アストルップの版画は木版画と油彩画の境界を自由に行き来する唯一無二の手法で制作されました。日本の浮世絵版画に影響を受けつつ、すべての工程を自身でおこなうなかで技法そのものを自らつくり上げたのです。本展では、木版画や油彩画と版木を合わせて展示し、その比類ない創造の秘密をひも解きます。

芸術と育ち、暮らす　テキスタイルの仕事にも光を当てる

アストルップの母親は、地域で主導的な役割を果たしたテキスタイル作家でした。アストルップのデザインをもとに母親が織ったテキスタイルは、ノルウェー国内の博覧会で受賞するなど高く評価されました。近年再評価が進むこの分野の仕事を紹介し、芸術的な手仕事とともにあった家庭環境が創作に与えた影響を検証します。

展覧会情報

展示内容

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